Không khó để đoán rằng JRPG là những tựa game nhập vai được sản xuất tại Nhật Bản. Tuy nhiên, vô số studio ngoài Nhật Bản, đặc biệt là các nhà phát triển độc lập, đã bắt đầu tạo ra những “bức thư tình gửi đến JRPG cổ điển” của riêng mình. Hiện nay, cộng đồng game thủ đã đồng thuận rằng JRPG không còn bị giới hạn bởi địa lý, và chữ “J” đại diện cho những game nhập vai lấy cảm hứng từ văn hóa Nhật Bản hơn là chỉ được phát triển độc quyền bởi các nhà làm game Nhật. Và không gì đậm chất văn hóa Nhật Bản hơn anime. Phong cách hoạt hình biểu tượng này nổi tiếng toàn cầu, và chắc chắn bạn cũng biết rõ điều đó.
Đó là lý do không có gì ngạc nhiên khi nhiều tựa game JRPG, ngay cả những sản phẩm ra mắt gần đây, đều tích hợp các đoạn phim cắt cảnh (anime cutscene) vào mạch truyện của mình. Những đoạn phim này không chỉ minh họa các diễn biến quan trọng của cốt truyện mà còn là một sự tôn vinh đối với phong cách hoạt hình đặc trưng của Nhật Bản. Hãy cùng Nhịp Sống Game khám phá những tựa game JRPG xuất sắc trong việc sử dụng anime cutscene để kể chuyện và chinh phục trái tim game thủ Việt.
9. Wild Arms
Khúc Mở Đầu Anime Chuẩn Mực
Đoạn phim anime mở đầu của Wild Arms giới thiệu các nhân vật và bối cảnh Viễn Tây độc đáo.
Wild Arms chỉ có một đoạn anime cutscene duy nhất, nhưng tin tôi đi, như vậy là quá đủ. Phân cảnh hoạt hình mở đầu, đi kèm với bản nhạc nền “Into the Wilderness”, ngay lập tức cuốn người chơi vào bối cảnh JRPG đậm chất Viễn Tây của game.
Ngày nay, việc một nhà phát triển quảng bá game của mình dễ dàng hơn nhiều, dù qua trailer YouTube hay sự trợ giúp của nhà phát hành. Nhưng thời điểm Wild Arms ra mắt thì không như vậy. Các tựa game phải thu hút sự chú ý của người chơi chỉ trong vài giây.
Wild Arms đã làm xuất sắc điều này với đoạn mở đầu của mình. Nó tuân theo cấu trúc truyền thống của một đoạn giới thiệu anime, lần lượt ra mắt từng nhân vật trước khi tập hợp họ lại và hé lộ những xung đột mà họ sẽ đối mặt trong cuộc phiêu lưu.
Chỉ riêng đoạn mở đầu cũng đủ để thuyết phục nhiều game thủ thử sức và đắm chìm vào thế giới Filgaia. Từ phiên bản đầu tiên, người chơi có thể tìm đến phần hai, rồi phần ba, và sau năm phần chính của Wild Arms, có thể tự tin nói rằng họ đã trở thành một người hâm mộ và háo hức chờ đợi Armed Fantasia ra mắt.
Thông tin game:
- Ngày phát hành: 30 tháng 4, 1997
- Nhà phát triển: Media Vision
- Nhà phát hành: Sony Computer Entertainment
- Nền tảng: PS1, PS4, PS5
- Thời lượng chơi (ước tính): 30 giờ
8. Chrono Trigger
Du Hành Thời Gian Kiểu Dragon Ball
Anime cutscene mở đầu của Chrono Trigger tái hiện các nhân vật do Akira Toriyama thiết kế.
Có lẽ nhiều người sẽ không thấy lạ khi Chrono Trigger lại xuất hiện trong một danh sách JRPG, bởi tựa game này gần như có tất cả mọi yếu tố xuất sắc. Tuy nhiên, khi nói đến anime cutscene, Chrono Trigger lại khiêm tốn hơn hầu hết các cái tên khác trong danh sách này.
Đó là bởi vì Chrono Trigger ban đầu không hề có bất kỳ đoạn phim hoạt hình nào. Mãi cho đến bản port lên PlayStation 1 – phát hành ở phương Tây với tên Final Fantasy Chronicles – game mới được bổ sung các phân đoạn anime.
Tựa JRPG này chỉ có một vài phân cảnh, hầu hết mô tả những khoảnh khắc quan trọng trong cốt truyện trước khi chúng được tái hiện bằng đồ họa trong game. Đoạn mở đầu của Chrono Trigger cũng được chuyển thể thành một phân cảnh anime, giới thiệu tất cả thành viên trong nhóm và một số con trùm.
Vì họa sĩ thiên tài Akira Toriyama đảm nhiệm phần thiết kế nhân vật của Trigger, không có gì ngạc nhiên khi các đoạn anime cutscene được sản xuất bởi Toei Animation Company, chính là studio đã chuyển thể manga Dragon Ball của Toriyama lên truyền hình.
Thông tin game:
- Ngày phát hành: 11 tháng 3, 1995
- Nhà phát triển: Square Enix
- Nhà phát hành: Square Enix
- Nền tảng: SNES, PlayStation, PC, Nintendo DS, Android, iOS
- Thời lượng chơi (ước tính): 23 giờ
7. Phantasy Star IV: The End of the Millennium
Cutscene Phong Cách Manga
Một cảnh trong Phantasy Star IV được thể hiện bằng anime cutscene theo phong cách truyện tranh manga.
Một trong những cách các nhà thiết kế làm cho nhân vật pixel-art trở nên sống động trong các JRPG cổ điển là thông qua anime cutscene. Phantasy Star IV đã tận dụng rất tốt điều này để làm phong phú thêm toàn bộ câu chuyện của mình.
Không giống như các JRPG khác trong danh sách này sử dụng các đoạn phim hoạt hình anime đầy đủ, Phantasy Star IV áp dụng phong cách trình bày gợi nhớ nhiều hơn đến manga Nhật Bản.
Các phân cảnh được chia thành những bức tranh tĩnh, trong khi lời thoại vẫn diễn ra bình thường.
Sự năng động này đã thêm một nét quyến rũ thiết yếu cho trò chơi, đặc biệt là vào thời điểm nó được phát hành. Cho đến ngày nay, nhiều người vẫn coi Phantasy Star IV là phần hay nhất trong series offline và là một trong những JRPG tuyệt vời nhất trên Sega Genesis.
Thông tin game:
- Ngày phát hành: 17 tháng 12, 1993
- Nhà phát triển: Sega
- Nhà phát hành: Sega
- Nền tảng: PC, PS3, Sega Genesis, Switch, Wii, Xbox 360
- Thời lượng chơi (ước tính): 21 giờ
6. Metaphor: ReFantazio
Truyền Thống Anime Vẫn Tiếp Nối
Nhân vật chính trong Metaphor: ReFantazio xuất hiện trong một đoạn anime cutscene chất lượng cao.
Metaphor: ReFantazio là JRPG mới nhất từ Studio Zero, một trong những đội ngũ nội bộ của Atlus. Mặc dù là một sản phẩm hiện đại, game vẫn giữ truyền thống lồng ghép các đoạn anime cutscene vào những diễn biến quan trọng của cốt truyện.
Từ đoạn mở đầu cho đến các phân đoạn của phần kết, Metaphor: ReFantazio được điểm xuyết bằng những đoạn phim anime chất lượng cao. Dĩ nhiên, sự tương phản giữa đồ họa trong game và các phân cảnh anime có phần rõ rệt hơn vì bản thân engine game đã có phong cách hơi hướng anime.
Tuy nhiên, chúng vẫn là những bổ sung tuyệt vời cho trò chơi. Các đoạn anime cutscene làm nổi bật những khoảnh khắc như khi ma thuật của nhà vua được giải phóng và cuộc đua bầu cử được công bố, hay khi Louis khiêu khích nhân vật chính và khiến toàn bộ khán giả quay lưng lại với anh ta.
Không có gì ngạc nhiên khi Metaphor: ReFantazio đã có một bộ manga chuyển thể và cuối cùng sẽ có một anime do A-1 Pictures, studio đứng sau hiện tượng Solo Leveling, thực hiện. Chỉ cần lưu ý rằng bản chuyển thể truyền hình sẽ có một số thay đổi so với cốt truyện gốc, như đã thấy trong manga.
Thông tin game:
- Ngày phát hành dự kiến: 11 tháng 10, 2024
- Nhà phát triển: Studio Zero
- Nhà phát hành: Atlus
- Nền tảng: PC, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox Series X, Xbox Series S
- Thời lượng chơi (ước tính): 65 giờ
5. Xenogears
Nơi Tôi Học Được Rằng Anime Không Chỉ Dành Cho Trẻ Con
Fei Fong Wong trong một phân cảnh anime cutscene đầy cảm xúc của Xenogears.
Vào những năm 90, nếu Square làm một JRPG, nó tự động trở thành một dấu ấn và một điểm tham chiếu. Xenogears, hay còn được biết đến với biệt danh “quá tăm tối để trở thành một Final Fantasy”, cũng không ngoại lệ.
Trò chơi có tất cả: một câu chuyện đẹp đẽ nhưng đau lòng, một hệ thống chiến đấu sáng tạo, một cốt truyện phức tạp và dày đặc, và yếu tố cần có cho danh sách này, đó là anime cutscene.
Xenogears là JRPG đầu tiên của Square có cả anime cutscene lẫn CGI. Cả hai đều được sản xuất bởi Production I.G của Nhật Bản, hãng phim đã từng làm việc cho các tựa game Tales of đời đầu vào thời điểm đó.
Các đoạn anime cutscene được dành cho những khoảnh khắc tập trung vào nhân vật, đặc biệt là khi các nhân vật đang vật lộn với những dằn vặt nội tâm – hoặc nhiều dằn vặt, trong trường hợp của Fei. Trong khi đó, CGI được sử dụng để phô diễn các Gear (robot khổng lồ) trong toàn bộ sự huy hoàng của chúng.
Xenogears đã tận dụng xuất sắc các đoạn anime cutscene, vì chúng làm tăng thêm mức độ xoắn não và tác động của một số tình tiết bất ngờ. Việc nhìn thấy Fei trẻ tuổi với khuôn mặt bê bết máu sẽ không gây ấn tượng mạnh mẽ như vậy nếu chỉ là đồ họa pixel.
Thông tin game:
- Ngày phát hành: 20 tháng 10, 1998
- Nhà phát triển: Square
- Nhà phát hành: Square
- Nền tảng: PS1, PlayStation 3
- Thời lượng chơi (ước tính): 60 giờ
4. Ni No Kuni: Wrath of the White Witch
Sự Kết Hợp Giữa JRPG và Studio Ghibli
Oliver và Drippy trong một anime cutscene đầy màu sắc của Ni No Kuni: Wrath of the White Witch do Studio Ghibli thực hiện.
Studio Ghibli đã tạo ra tất cả các đoạn anime cutscene trong Ni No Kuni: Wrath of the White Witch. Có lẽ không cần phải nói thêm gì nữa. Hoạt hình trong game quyến rũ và kỳ ảo, với bầu không khí trìu mến, vui tươi và bảng màu ấm áp mà studio này nổi tiếng.
Tất cả những điều này hòa quyện hoàn hảo với Ni No Kuni, một JRPG dựa trên sự sáng tạo và trí tưởng tượng của nhân vật chính trẻ tuổi, Oliver, khi cậu du hành qua thế giới khác để tìm cách hồi sinh mẹ mình.
Mặc dù Studio Ghibli sản xuất các đoạn anime cutscene của game, phong cách của họ cũng truyền cảm hứng cho đồ họa và hình ảnh trong game. Chủ tịch Level-5, Akihiro Hino, cho biết ông muốn Ni No Kuni mang lại cảm giác ấm áp, và còn nguồn tham khảo nào tốt hơn Ghibli?
Đội ngũ phát triển JRPG này đã liên tục xem phim của studio để tái tạo phong cách của họ, trong khi đạo diễn làm việc qua lại trực tiếp với Ghibli, trao đổi và xem xét các tài sản của trò chơi.
Không cần phải nói, sự hợp tác này thật ngoạn mục, đã thúc đẩy hoạt động tiếp thị của trò chơi và Ni No Kuni đã nhận được nhiều giải thưởng cho phong cách nghệ thuật của mình.
Thông tin game:
- Ngày phát hành: 22 tháng 1, 2013
- Nhà phát triển: Level-5
- Nhà phát hành: Namco Bandai
- Nền tảng: Nintendo Switch, PlayStation 3
- Thời lượng chơi (ước tính): 45 giờ
3. Persona 5
Anime Học Đường Gặp Gỡ Ác Quỷ
Nhóm Phantom Thieves trong một phân cảnh anime cutscene đầy phong cách của Persona 5.
Việc đưa Persona 5 và Metaphor: ReFantazio vào cùng một danh sách có cảm giác hơi “gian lận”. Xét cho cùng, chúng thực tế được tạo ra bởi cùng một đội ngũ. Nhưng không phải lỗi của tôi khi các đoạn anime cutscene trong những JRPG này đều tuyệt vời.
Giống như Persona 3 và Persona 4, Persona 5 sở hữu những đoạn anime cutscene tuyệt đẹp. Cả ba trò chơi cũng đều có anime chuyển thể riêng, kể lại toàn bộ câu chuyện của game, mặc dù với nhịp độ tường thuật được điều chỉnh cho phù hợp.
Điều tuyệt vời nhất về các cutscene của Persona là nó mang lại cảm giác như đang xem một bộ anime học đường vì game có bối cảnh đương đại.
Mặc dù engine đồ họa 3D đầy màu sắc của Persona 5 đã rất ấn tượng, phong cách nghệ thuật của nó vẫn được phản ánh hoàn hảo trong các đoạn anime cutscene mà không làm hỏng cá tính và ngoại hình của các nhân vật.
Một điểm trừ nhỏ là một số người chơi thích chơi game với lồng tiếng Anh và xem anime bằng tiếng Nhật. Việc theo dõi sự chuyển đổi từ đồ họa game của Persona 5 sang các đoạn anime cutscene trong khi mọi người vẫn nói tiếng Anh có thể tạo ra một cảm giác hơi lạ lẫm.
Thông tin game:
- Ngày phát hành: 15 tháng 9, 2016
- Nhà phát triển: Atlus
- Nhà phát hành: Atlus
- Nền tảng: PS3, PS4
- Thời lượng chơi (ước tính): 97-100 giờ (cho bản gốc)
2. Lunar: Silver Star Story Complete
Giá Trị 1 Giờ Đồng Hồ Anime Cutscene
Alex và Luna trong một đoạn anime cutscene lãng mạn từ Lunar: Silver Star Story Complete.
Lunar: Silver Star Story là một trong những JRPG khởi đầu trên hệ máy Sega CD nhưng sớm chuyển sang các hệ máy nổi tiếng toàn cầu hơn, như PlayStation 1, với một bản làm lại.
Phiên bản gốc, Lunar: Silver Star, có khoảng 10 phút anime cutscene, một con số đáng nể đối với một tựa game năm 1992.
Bản làm lại, Lunar: Silver Star Story Complete, đã nâng con số đó lên 50 phút. Mọi phân cảnh đều được hoạt hình hóa bởi Studio Gonzo, những người sau này đã làm việc cho Hellsing và Afro Samurai.
Trong khi một số JRPG chỉ sử dụng anime cutscene cho một đoạn mở đầu hào nhoáng hoặc một vài khoảnh khắc quan trọng, Lunar: Silver Star Story Complete lồng ghép anime vào gần như toàn bộ câu chuyện của mình, đan xen với các phân cảnh trong game.
Có những đoạn anime cutscene trước một số trận đấu trùm và trong những khoảnh khắc quan trọng của cốt truyện, và gần như toàn bộ phần kết đều được hoạt hình hóa. Lunar: Silver Star Story Complete là một JRPG tuyệt vời, và may mắn thay, nó đang được làm lại trong một bộ sưu tập cho các nền tảng hiện đại.
Thông tin game:
- Ngày phát hành (bản Complete trên PS1): 28 tháng 5, 1998 (Nhật Bản)
- Nhà phát triển: Game Arts, Japan Art Media
- Nhà phát hành: Kadokawa Shoten (Nhật Bản), Working Designs (Bắc Mỹ)
- Nền tảng (bản Complete): Sega Saturn, PlayStation, PC, iOS
- Thời lượng chơi (ước tính): 27 giờ
1. Tales of Vesperia
Cả Một Thương Hiệu Được Hậu Thuẫn Bởi Anime
Yuri Lowell và nhóm bạn trong một anime cutscene đặc trưng của series Tales of, cụ thể là Tales of Vesperia.
Series Tales of có lẽ là dòng JRPG sở hữu số lượng anime cutscene nhiều nhất trong ngành công nghiệp game. Tương tự như Persona, một số tựa game Tales of có bản anime chuyển thể kể lại hoặc mở rộng câu chuyện của chúng.
Tales of Vesperia nói riêng, có một bộ phim tiền truyện mà ngay cả những người đã chơi game cũng có lý do để xem. Câu chuyện của bộ phim theo chân nhân vật chính nổi loạn, Yuri, từ thời anh còn là một hiệp sĩ hoàng gia.
Có thể chọn bất kỳ tựa game Tales of nào khác cho vị trí này. Tales of Berseria, bản Remastered mới phát hành của Tales of Graces F, hay thậm chí là phần chính mới nhất, Tales of Arise, với các đoạn mở đầu khác nhau tùy thuộc vào tiến trình của bạn trong câu chuyện chính.
Đó là bởi vì toàn bộ anime cutscene của series này đều có chất lượng hàng đầu, vì đây là một trong những trọng tâm cốt lõi của thương hiệu. Từ Tales of Destiny đến Tales of Graces, các đoạn cutscene được sản xuất bởi Production I.G.
Từ Tales of Xillia trở đi, đã có một sự thay đổi, và phần hoạt hình tìm thấy một ngôi nhà mới ở Ufotable, studio nổi tiếng toàn cầu đứng sau việc chuyển thể anime Demon Slayer.
Anime cutscene đã trở thành một yếu tố chủ đạo của series kể từ năm 1997, vì vậy không có gì ngạc nhiên khi ngay cả phần chính mới nhất được phát triển trên Unreal Engine vẫn có chúng. Đó là một yếu tố khiến thương hiệu Tales of tự hào khi có chữ “J” trong thể loại RPG của mình.
Thông tin game (Tales of Vesperia: Definitive Edition):
- Ngày phát hành: 11 tháng 1, 2019
- Nhà phát triển: Namco Tales Studio
- Nhà phát hành: Bandai Namco Entertainment
- Nền tảng: Nintendo Switch, PC, PlayStation 4, Xbox One
- Thời lượng chơi (ước tính): 45 giờ
Những đoạn phim anime cutscene không chỉ làm đẹp cho các tựa game JRPG mà còn là một công cụ kể chuyện mạnh mẽ, truyền tải cảm xúc và làm sâu sắc thêm trải nghiệm của người chơi. Từ những thước phim mở đầu hoành tráng đến những khoảnh khắc cao trào đầy kịch tính, anime cutscene đã, đang và sẽ tiếp tục là một phần không thể thiếu, tạo nên dấu ấn đặc trưng cho dòng game nhập vai Nhật Bản.
Bạn yêu thích anime cutscene trong tựa game JRPG nào nhất? Hãy chia sẻ cảm nhận và những khoảnh khắc đáng nhớ của bạn ở phần bình luận bên dưới nhé! Đừng quên theo dõi Nhịp Sống Game để cập nhật thêm nhiều thông tin thú vị về thế giới game.
